-
De positie van de kunstenaar is bescheiden. Het is in wezen een kanaal.
-
De emotie van schoonheid wordt altijd verduisterd door het uiterlijk van het object. Daarom moet het object uit het beeld worden verwijderd.
-
Curves zijn zo emotioneel.
-
De echt moderne kunstenaar is zich bewust van abstractie in een emotie van schoonheid.
-
Elke echte kunstenaar is meer geïnspireerd door de schoonheid van lijnen en kleuren en de relaties daartussen dan door het concrete onderwerp van het schilderij.
-
Kunst is niet voor iedereen gemaakt en is tegelijkertijd voor iedereen.
-
Hoe basischer de kleur, hoe meer naar binnen, hoe zuiverder.
-
Ik vind de bloem ook mooi in zijn uiterlijk.Maar een diepere schoonheid ligt verborgen binnenin.
-
Verticale en horizontale lijnen zijn de uitdrukking van twee tegengestelde krachten; ze bestaan overal en domineren alles; hun wederzijdse actie vormt 'leven'. Ik erkende dat het evenwicht van een bepaald aspect van de natuur berust op de gelijkwaardigheid van haar tegenstellingen.
-
De relatie van kleur en de relatie van verhouding zijn beide gebaseerd op de relatie van positie.
-
Om het spirituele in de kunst te benaderen, zal men zo weinig mogelijk gebruik maken van de werkelijkheid, omdat de werkelijkheid tegenover het spirituele staat.
-
abstracte kunst is niet de creatie van een andere werkelijkheid, maar de ware visie van de werkelijkheid.
-
Door de eenwording van architectuur, beeldhouwkunst en schilderkunst ontstaat een nieuwe plastische werkelijkheid.
-
In vroegere tijden, toen men in contact leefde met de natuur, was abstractie gemakkelijk; het werd onbewust gedaan. Nu, in ons gedenaturaliseerde tijdperk, wordt abstractie een inspanning.
-
Intellect verwart intuïtie.
-
Het is mogelijk dat, door middel van horizontale en verticale lijnen geconstrueerd met bewustzijn, maar niet met berekening, geleid door hoge intuïtie, en gebracht tot harmonie en ritme, deze basisvormen van schoonheid, zo nodig aangevuld met andere directe lijnen of bochten, een kunstwerk kunnen worden, zo sterk als het waar is.
-
Hoe zuiverder de 'spiegel' van de kunstenaar is, hoe meer de ware werkelijkheid erin wordt weerspiegeld. Overzien van de historische cultuur van de kunst, moeten we concluderen dat de spiegel slechts langzaam wordt gezuiverd. De tijd die deze zuivering voortbrengt, toont een geleidelijk, meer constant en objectief beeld van de werkelijkheid.
-
De natuur of dat wat ik zie, inspireert me, brengt me, zoals bij elke schilder, in een emotionele toestand, zodat er een drang ontstaat om iets te maken, maar Ik wil zo dicht mogelijk bij de waarheid komen en alles daaruit abstraheren, totdat ik het fundament, nog steeds slechts een extern fundament, van de dingen bereik...
-
De werkelijkheid manifesteert zich als constant en objectief - onafhankelijk van ons, maar als veranderlijk in ruimte en tijd. Bijgevolg bevat de weerspiegeling ervan in ons beide eigenschappen. Verward in onze geest, zijn deze eigenschappen verward en hebben we geen goed beeld van de werkelijkheid.
-
Ik haat alles wat temperamentvolle inspiratie nadert, 'heilig vuur' en al die eigenschappen van genie die alleen dienen als mantels voor slordige geesten.
-
Waarom zou kunst de natuur blijven volgen als elk ander veld de natuur achter zich heeft gelaten?
-
Het onbewuste in ons waarschuwt ons dat we in de kunst een apart pad moeten volgen. En als we het volgen, is het niet het teken van een onbewuste daad.Integendeel, het toont aan dat er in ons gewone bewustzijn een groter bewustzijn van ons onbewustheid is.
-
Gekleurde vlakken, zowel door hun positie en grootte als door hun waarde, geven alleen relaties uit, geen vormen.
-
Alle schilderkunst - de schilderkunst van zowel het verleden als van het heden-toont ons dat haar essentiële plastische middelen slechts lijn en kleur waren.
-
In de kunst is het zoeken naar een inhoud die collectief begrijpelijk is, onjuist; de inhoud zal altijd individueel zijn.
-
Ik denk dat u ook de belangrijke relatie tussen filosofie en kunst erkent, en het is juist deze relatie die de meeste schilders ontkennen. De grote meesters begrijpen het, onbewust; maar ik geloof dat de bewuste geestelijke kennis van een schilder een veel grotere invloed op zijn kunst zal hebben, en dat het alleen te wijten zou zijn aan een zwakte in hem, of gebrek aan Genie, mocht deze geestelijke kennis schadelijk zijn voor zijn kunst...
-
De oppervlakte van de dingen geeft plezier, hun innerlijkheid geeft leven.
-
Dit nieuwe plastic idee zal de bijzonderheden van uiterlijk, dat wil zeggen natuurlijke vorm en kleur, negeren. Integendeel, het moet zijn uitdrukking vinden in de abstractie van vorm en kleur, dat wil zeggen in de rechte lijn en de duidelijk gedefinieerde primaire kleur.
-
Het kubisme aanvaardde de logische gevolgen van zijn eigen ontdekkingen niet; het ontwikkelde geen abstractie naar zijn eigen doel, de uitdrukking van de zuivere werkelijkheid.
-
De essentie van de schilderkunst is eigenlijk altijd geweest om het [het universele] plastisch waarneembaar te maken door kleur en lijn.
-
Ik wil geen foto ' s, Ik wil dingen ontdekken.
-
Door de zee, de hemel en de sterren te observeren, probeerde ik hun plastische functie aan te geven door een veelheid van kruisende verticale en horizontale lijnen. Onder de indruk van de uitgestrektheid van de natuur, probeerde ik haar uitbreiding, rust en eenheid tot uitdrukking te brengen.
-
Ik wil de waarheid zo dicht mogelijk benaderen en daarom abstraheer ik alles totdat ik bij de fundamentele kwaliteit van de objecten kom.
-
Het enige probleem in de kunst is het bereiken van een evenwicht tussen subjectief en objectief.
-
Als het universele het essentiële is, dan is het de basis van al het leven en de kunst. Het herkennen en verenigen met het universele geeft ons daarom de grootste esthetische voldoening, de grootste emotie van schoonheid. hoe meer Deze vereniging met het universele wordt gevoeld, hoe meer individuele subjectiviteit afneemt.
-
Alles wordt uitgedrukt door relaties.
-
De gekleurde vlakken, zowel door positie en dimensie als door de grotere waarde die aan kleur wordt gegeven, drukken plastisch alleen relaties uit en geen vormen.
-
De kunst daarentegen zocht deze harmonie in de praktijk (van de kunst zelf). Meer en meer heeft zij in haar scheppingen innerlijkheid gegeven aan dat wat ons in de natuur omringt, totdat de natuur in het neoplasticisme niet langer overheerst. Dit bereiken van evenwicht kan de weg bereiden voor de vervulling van de mens en het einde van (wat we noemen) kunst betekenen. (1921/23
