-
Ik ga niet de studio in met het idee om iets te 'zeggen'. Wat ik doe is het lege doek onder ogen zien en er een paar willekeurige tekens op zetten die me op een soort dialoog beginnen.
-
Als je een afbeelding krijgt, probeer het dan te vernietigen.
-
Probeer wat niet zeker is. Zekerheid kan later wel of niet komen. Het kan dan een waardevolle waan zijn.
-
Alle schilderijen beginnen vanuit een stemming, vanuit een relatie met dingen of mensen, vanuit een complete visuele indruk
-
Fouten kunnen niet worden gewist, maar ze verplaatsen je van je huidige positie.
-
In een succesvol schilderij is alles integraal - alle delen behoren tot het geheel. Als je een aspect of element verwijdert, verwijder je zijn heelheid.
-
Mijn vrijheid zal des te groter en betekenisvoller zijn, hoe nauwer ik mijn actieterrein beperk en hoe meer ik mezelf omring met obstakels.
-
Ik blijf het pleisteren totdat het komt tot wat ik wil, in termen van alles wat ik weet en denk over schilderen nu, evenals in termen van de eerste observatie.
-
Naarmate een werk vordert, neemt het vermogen om reacties op te wekken en te dicteren toe. Er lijkt een optimaal moment te zijn waarop deze kracht op zijn grootst is, dat net voorafgaat aan het punt waarop 'elicit' niet langer geschikt is voor gebruik. 'Dicteert' is het woord voor deze toestand en tirannie is de tegenstander.
-
Ik zou willen dat de kleuren, hun vormen en posities worden bereikt als reactie op en gedicteerd door de toestand van de totale ruimte op het moment dat ze worden overwogen.
-
Misschien is de gegeven persoon, beker of landschap verloren voordat men aan het schilderen is. Een figuur oefent een voortdurende en niet nader omschreven invloed uit op een schilderij naarmate het doek zich ontwikkelt. De weergegeven vormen zijn geladen met psychologisch gevoel. Het kan nooit zomaar schilderen zijn.
-
Ik vertrouw op het symbool dat is bereikt bij het maken van het schilderij. Betekenisvolle symbolen worden niet als zodanig uitgevonden, ze worden later als symbool gemaakt of ontdekt.
-
Men wil zowel de kunstmatigheid van het ding als het onderwerp zien.
-
Als ik halverwege ben met een schilderij, kan het af en toe spannend zijn... Maar het gebeurt zeer zelden; meestal is het pijn... Ik doe veel moeite om de pijn te maskeren. Maar de strijd is er. Het is de onzichtbare vijand.
-
Wees geen Pollyanna!
-
Ik heb in mijn stillevenswerk ontdekt dat ik in staat lijkt te zijn om te vertellen welke objecten belangrijk voor mij zijn door wat de neiging heeft om in het schilderij te blijven terwijl het zich ontwikkelt.
-
Mijn vader vond kunstenaar zijn geen respectabel of waardig doel voor een man. Hij hoopte dat ik mijn weg naar serieuzer werk zou zien en dat ik me zou richten op geneeskunde, rechten of zaken.
-
Ik begon mijn verlangen te wantrouwen om het beeld te laten ontploffen en het op de een of andere manier aan te vullen-wat belangrijker is, is een gevoel van kracht in reserve-spanning onder kalmte.
-
Schilderen moet moeilijk zijn om te doen.
-
Alle schilderijen beginnen vanuit een stemming, vanuit een relatie met dingen of mensen, vanuit een complete visuele indruk. Om deze uitdrukking abstract te noemen lijkt mij vaak om de kwestie te verwarren. Abstract betekent letterlijk uittrekken of scheiden. In die zin is elke kunstenaar abstract . . . een realistische of niet-objectieve benadering maakt geen verschil. Het resultaat is wat telt.
-
Mijn vrijheid bestaat in Mijn beweging binnen het smalle kader dat ik mezelf heb toegewezen voor elk van mijn ondernemingen.
-
'Abstract' betekent letterlijk uittrekken of scheiden. In die zin is elke kunstenaar abstract... een realistische of niet-objectieve benadering maakt geen verschil. Het resultaat is wat telt.
-
En ik kan gewoon zien dat soms de techniek is het blazen van poeder in plaats van gestage strijd.
