Wayne Thiebaud beroemde citaten

Als we geen gevoel voor humor hebben, missen we een gevoel voor perspectief

Een kunstenaar moet zijn reacties meer trainen dan andere mensen. Hij moet net zo gedisciplineerd zijn als een wiskundige. Discipline is geen beperking, maar een hulpmiddel voor vrijheid. Het bereidt een kunstenaar voor om zijn eigen beperkingen te kiezen.

Een bewuste beslissing om bepaalde details te elimineren en selectieve stukjes persoonlijke ervaringen of perceptuele nuances op te nemen, geeft het schilderij meer een multi-dimensie dan wanneer het rechtstreeks als een visuele opname wordt gedaan. Dit resulteert in een soort abstractie... en vermijdt zo de valkuilen van louter decoratie.

Morandi suggereert dat we allemaal single zijn in deze wereld, in de hoop op onafhankelijke rust. Maar onze beste kans voor een gemeenschap van uitmuntendheid hangt af van een verzameling verlichte individuen.

Als ik die dag niets beters te doen heb, kopieer ik schilderijen, meestal van mensen die een relatie hebben met het werk van het moment.

We hebben allemaal een kritische confrontatie nodig van de meest volledige en meest extreme soort die we kunnen krijgen. Je kunt jezelf onnodig beperken door te kiezen voor je kritiek...

Diebenkorn was een zeer goede criticus, een zeer harde criticus, hard voor zichzelf, hard voor anderen. Hij verwachtte het beste.

Wat mij betreft is er maar één studie en dat is de manier waarop dingen zich tot elkaar verhouden.

Cijfer... ze horen niets te onthullen... Het is alsof je een vreemde voor het eerst ziet op een luchthaven. Je kijkt naar hem, je ziet zijn schoenen, zijn pak, de speld in zijn revers, maar je hebt geen specifiek gevoel over hem.

Een kunstenaar heeft de beste studioinstructie, de strengste eisen en de zwaarste kritiek nodig om zijn gevoeligheden af te stemmen.

Discipline is geen beperking, maar een hulpmiddel voor vrijheid.

Mijn onderwerp was een echte ervaring die uit mijn leven kwam, vooral de Amerikaanse wereld waarin ik het voorrecht had te zijn . . . . Ik zou echt denken aan de bakkerijbalies, aan de manier waarop de toonbank werd verlicht, waar de taarten werden geplaatst, maar ik wilde gewoon een stukje van de ervaring. Van toen ik in restaurants werkte . . . het was altijd poëtisch voor mij.

Mijn zonde als schilder is dat ik gewoon alles wil schilderen wat ik wil schilderen - en opnieuw schilderen.

Gewone objecten worden vreemd ongewoon wanneer ze uit hun context en gewone manieren van gezien worden worden verwijderd.

Alledaagse voorwerpen veranderen voortdurend-de taarten, zoals we nu zien, zullen niet voor altijd bestaan. We zijn gewoon gewend aan het idee dat dingen niet veranderen.

De goudkoorts en de Pony Express maakten Sacramento een belangrijke plaats in termen van onderneming.

Kunst is een van de smerigste woorden in onze taal; het heeft allerlei betekenissen. Er is de kunst van het loodgieterswerk; er is de kunst van bijna alles wat je kunt zeggen.

Ik maak niet veel onderscheid tussen dingen als landschap of figuur schilderen, omdat voor mij de problemen inherent hetzelfde zijn - verlichting, kleur, structuur, enzovoort - zeker traditionele en gewone problemen.

Een schilder is altijd overgelukkig als iemand enige aandacht aan hem besteedt, hem in een categorie plaatst, hem iets noemt - zolang ze hem maar iets noemen.

Als je schilderen als schilderen beschouwt, is het nogal absurd. De echte wereld ligt voor ons - glorieus zonlicht en Activiteit en frisse lucht, en snelle auto ' s en televisie, al de animatie-een wereld afgezien van een klein vierkant canvas waarop je verf smeert.

Schilderen is belangrijker dan kunst.

Morandi gaf een intieme kijk op zijn diepste gedachten. We zagen hem vragen stellen naar de duivelse vragen van essenties en substanties.

Ik ben niet alleen geïnteresseerd in de picturale aspecten van het landschap - zie een mooie plek en probeer het te schilderen - maar op de een of andere manier om het te beheren, te manipuleren of te zien wat ik er in kan veranderen.

Het belangrijkste is dat het werk solide moet zijn [in termen van zijn formele structuur] en dat het werk bereikt wat het nastreeft. Het moet oprecht zijn-niet gemanierd of stilistisch gedreven.

Ik zie mezelf als een beginner. Soms is dat de hele vreugde. Als je het gewoon kon doen, had het geen zin om het te doen.

Ik geloof in het idee dat kunstenaars die goed werk doen geloven in de ideeën van uitersten.

Elke verfstreek brengt je steeds verder weg van je oorspronkelijke concept. En daar moet je dankbaar voor zijn.

Kunst betekent iets heel zeldzaams, een buitengewone prestatie.

Ik heb geen idee wat kunst is, maar schilder zijn is iets wat je moet bewijzen.

Kunst wordt niet geleverd zoals de ochtendkrant; het moet van de berg Olympus worden gestolen.

Als je naar een object staart, zoals je doet wanneer je schildert, is er geen punt waarop je stopt met dingen ervan te leren.