Eudora Welty beroemde citaten

De excursie is hetzelfde wanneer je op zoek gaat naar je verdriet als wanneer je op zoek gaat naar je vreugde.

Ik kan me geen tijd herinneren dat ik niet verliefd op hen was-met de boeken zelf, de omslag en de binding en het papier waarop ze waren gedrukt, met hun geur en hun gewicht en met hun bezit in mijn armen, gevangen genomen en naar mezelf meegenomen.

Het was verrassend en teleurstellend voor mij om te ontdekken dat verhalenboeken door mensen waren geschreven, dat boeken geen natuurlijke wonderen waren, die uit zichzelf opkwamen als gras. Maar ongeacht waar ze vandaan komen, Ik kan me geen tijd herinneren dat ik niet verliefd op hen was-met de boeken zelf, omslag en binding en het papier waarop ze waren gedrukt, met hun geur en hun gewicht en met hun bezit in mijn armen, gevangen genomen en naar mezelf meegenomen. Nog steeds analfabeet, was ik klaar voor hen, toegewijd aan alle lectuur die ik hen kon geven ...

Want de bron van het korte verhaal is meestal lyrisch. En alle schrijvers spreken vanuit en spreken tot emoties die eeuwig hetzelfde zijn in ons allemaal: liefde, medelijden, terreur laten geen favorieten zien of laten niemand van ons buiten.

De eerste daad van inzicht is het weggooien van de labels. In fictie schrijven we niet noodzakelijkerwijs over onszelf, maar schrijven we uit onszelf, met behulp van onszelf; waar we van leren, waar we gevoelig voor zijn, waar we sterk over voelen-dit worden onze personages en gaan onze plots maken. Personages in fictie worden van binnenuit bedacht en hebben daarom hun eigen innerlijke leven; ze zijn telkens individuen.

Mijn voortdurende passie is om een gordijn te scheiden, die onzichtbare sluier van onverschilligheid die tussen ons valt en die ons verblindt voor elkaars aanwezigheid, elkaars verwondering, elkaars menselijke benarde situatie.

Het was verrassend en teleurstellend voor mij om te ontdekken dat verhalenboeken door mensen waren geschreven, dat boeken geen natuurlijke wonderen waren, die uit zichzelf als gras kwamen.

Ik wilde meteen lezen. De enige angst was dat er een einde kwam aan boeken.

Leren schrijven kan een onderdeel zijn van leren lezen. Voor zover ik weet, komt schrijven voort uit een superieure toewijding aan lezen.

Zuiderlingen houden van een goed verhaal. Ze zijn geboren recitatoren, grote geheugenhouders, dagboekhouders, briefwisselaars . . . geweldige praters.

Toen ik een kind was en de sneeuw viel, haastte mijn moeder zich altijd naar de keuken en maakte sneeuw ijs en divinity fudge-eiwitten, suiker en pecannoten, meestal. Het was een grap toen en ik associeer goddelijkheid fudge altijd met sneeuwstormen.

Lang voordat ik verhalen schreef, luisterde ik naar verhalen. Luisteren naar hen is iets scherper dan naar hen luisteren. Ik veronderstel dat het een vroege vorm van deelname is aan wat er gebeurt. Luisterende kinderen weten dat er verhalen zijn. Wanneer hun ouderen zitten en beginnen, wachten kinderen gewoon en hopen dat er een uitkomt, als een muis uit zijn gat.

Het schrijven van een roman neemt het leven zoals het al bestaat, niet om het te melden maar om een object te maken, tegen het einde dat het voltooide werk dit leven erin zou kunnen bevatten en het aan de lezer zou kunnen aanbieden. De essentie zal natuurlijk niet hetzelfde zijn als de grondstof; het is zelfs niet van dezelfde familie van dingen. De roman is iets dat nooit eerder was en niet meer zal zijn.

Grote fictie laat ons niet zien hoe we ons gedrag moeten gedragen, maar hoe we ons moeten voelen. Uiteindelijk kan het ons laten zien hoe we onze gevoelens en onze acties onder ogen moeten zien en nieuwe inzichten kunnen krijgen over wat ze betekenen. Een goede roman van elk jaar kan ons inwijden in onze eigen nieuwe ervaring.

Schrijven is een uitdrukking van de eigenaardige persoonlijkheid van de schrijver, kon het niet helpen zo te zijn. Maar bij het lezen van grote werken voelt men dat het voltooide stuk het persoonlijke overstijgt. Alle schrijvers, groot en klein, moeten soms het gevoel hebben gehad dat ze deel zijn geworden van wat ze schreven, zelfs meer dan het nog steeds een deel van hen blijft.

Wij zijn de brekers van ons eigen hart

De gebeurtenissen in ons leven vinden plaats in een opeenvolging in de tijd, maar in hun betekenis voor onszelf vinden ze hun eigen orde de voortdurende draad van openbaring.

De romanschrijver werkt niet om te corrigeren of te vergoelijken, helemaal niet om te troosten, maar om te maken wat er verteld wordt levend.

Het is de vorm die het aanneemt als het aan de andere kant uitkomt, natuurlijk, dat een verhaal iets unieks geeft-zijn leven. Het verhaal, in de manier waarop het is gekomen tot wat het op de pagina is, is iets geleerd, door de uitdaging van het verhaal en het werk dat opstijgt om het te ontmoeten-een proces dat Voor De schrijver zo onbekend is alsof het nog nooit eerder is geprobeerd.

De uitdaging voor schrijvers vandaag, denk ik, is om geen enkel deel van ons erfgoed te verloochenen. Wat ons thema ook is, het is oud en beproefd. Wat onze plaats ook is, het is bezocht door de vreemdeling, het zal nooit meer nieuw zijn. Alleen de visie kan nieuw zijn, maar dat is genoeg.

Om jezelf in een ander te wanen person...is wat een verhaalschrijver doet in elk stuk werk; het is zijn eerste stap, en ook zijn laatste, denk ik.

Eerlijk en met al onze krachten schrijven is het minste wat we kunnen doen, en het meeste.

Ik geloof dat het alfabet niet langer wordt beschouwd als een essentieel stuk gereedschap om door het leven te reizen. In mijn tijd was het de hoeksteen van kennis. Je leerde het alfabet als je leerde tot tien te tellen, als je leerde "nu leg ik mij neer" en het Onze Vader en de naam en het adres van je vader en moeder en telefoonnummer, allemaal voor het geval je verdwaald was.

Wat ik doe bij het schrijven van een personage is proberen binnen te dringen in de geest, het hart en de huid van een mens die niet mezelf is. Het is de daad van de verbeelding van een schrijver die ik de Allerhoogste stel.

Elk verhaal zou een ander verhaal zijn, en onherkenbaar als het zijn personages en plot opnam en ergens anders gebeurde ... Fictie hangt voor zijn leven af van zijn plaats. Plaats is het kruispunt van omstandigheden, de proeftuin van, Wat is er gebeurd? Wie is hier? Wie komt er?...

Kunst is nooit de stem van een land, het is een nog kostbaarder ding, de stem van het individu, die zijn best doet om te spreken, geen troost van welke aard dan ook, maar waarheid. En de kunst die het meest onmiskenbaar, het meest direct, het meest verschillend, het meest volledig spreekt, is fictie.

Er is absoluut alles in grote fictie, maar een duidelijk antwoord.

Personages nemen het leven soms door geluk, maar ik vermoed dat het is wanneer je meer volledig uit jezelf kunt schrijven, in de huid, het hart, de geest en de ziel van een persoon die niet jezelf is, dat een personage op zichzelf een ander mens op de pagina wordt.

Ze Las Dickens in dezelfde geest als ze met hem zou zijn weggelopen.

Schrijf over wat je niet weet over wat je weet.

Denk nooit dat je het laatste hebt gezien.

Een beschut leven kan ook een gewaagd leven zijn. Want alle serieuze durf begint van binnenuit.

het maakt niet uit of het lang duurt om er te komen; het punt is om een bestemming te hebben.

Tuinieren is vergelijkbaar met het schrijven van verhalen. Geen enkele ervaring had me meer kunnen leren over verdriet of bloemen, over het bereiken van overleven door te gaan, je vingers in de grond, de grens van fysieke uitputting.

Aangezien we ieder op onze eigen manier moeten schrijven en dat ook doen, kunnen we tijdens het schrijven duurzamere instructies krijgen, niet van het werk van een ander, ongeacht de zegeningen ervan, hoe beter het ook is dan het Onze, maar van onze eigen arme, overgekraste bladzijden. Hiervoor kunnen we het leven volhouden. Dat wil zeggen, we worden geboren met een geest en een hart om elke pagina op te houden en te vragen: is het geldig?

Een goede snapshot stopt een moment van weglopen.