John Baldessari beroemde citaten

Ik werd moe van het horen van de klacht, 'mijn kind kon dit doen,' en 'we don' t get it. Wat is Moderne Kunst? Bla, bla, bla. En ik vroeg me af wat er echt zou gebeuren als je mensen gaf wat ze wilden, iets waar ze altijd naar kijken.

Het is een menselijk verlangen om begrepen te worden. En we hebben altijd het gevoel dat we niet begrepen worden.

Als ik de kunst om me heen zag die ik leuk vond, dan zou ik geen kunst doen.

Dat zou het doel moeten zijn voor alle kunst, om zo eenvoudig te zijn als een flashcard.

Kijk naar het onderwerp alsof je het nog nooit eerder hebt gezien. Bekijk het van alle kanten. Teken de omtrek ervan met je ogen of in de lucht met je handen en verzadigen jezelf ermee.

Ik had altijd het gevoel dat ik uit Dickens was, door het raam van het Kerstfeest keek, maar niet op het feest.

Kunstenaars zijn beter in het vinden van een manier om hun tijd te doden.

Ik kan me geen leven voorstellen zonder na te denken, kunst te doen. Ik heb geen behoefte om een wereldreiziger of avonturier te zijn. Ik ben erg blij met wat ik doe. Ik denk dat ik op de een of andere manier weet dat ik een grotere visie op kunst zou moeten hebben, maar ik kan me niet voorstellen wat dat zou zijn.

Talent is goedkoop, je moet bezeten of geobsedeerd zijn. Je moet echt het gevoel hebben dat je geen kunst kunt doen, en dat is iets wat je niet kunt doen.

Ik denk dat ik zo ' n saai leven leef. Maar ik kan me geen ander leven voorstellen, dus ik denk dat het het leven is dat ik wil.

Ik zei altijd grappig: "Ik geef geen les in kunst. Ik ben arts. Studenten komen naar me toe en zeggen: "mijn kunst is ziek", en we helpen hen het goed te maken.

Veel ideeën vertalen zich niet goed in kunst. Om te zeggen: "Oh mijn god, het gras is groen ..."Je gaat eindigen met een groot groen schilderij.

Als je slim bent, laat je de dingen achter die niet zo goed werkten, en ga je dieper in op de dingen die succesvol lijken te zijn.

De meeste van mijn vrienden zijn vrouwen. Vrouwen zijn interessanter om mee te praten.

Ik denk dat kunst, als het überhaupt zinvol is, een gesprek is met andere kunstenaars. Je zegt iets, zij zeggen iets, je beweegt heen en weer.

Ik ben altijd geïnteresseerd geweest in taal. Ik dacht, waarom niet? Als een schilderij, volgens de normale definitie van de term, verf op doek is, waarom kunnen het dan geen geschilderde woorden op doek zijn?

Ik denk dat de term 'conceptuele kunst' een nuttige term is voor schrijvers, een mand om mensen in te stoppen, zoals Pop Art of Impressionisme of wat dan ook.

Ik probeer niet grappig te zijn. Het is gewoon dat ik het gevoel heb dat de wereld een beetje absurd en off-kilter is en ik ben een soort van verslaggeving.

Ik ga heen en weer tussen het willen zijn overvloedig eenvoudig en waanzinnig complex.

Het idee van vaudeville clowns en hofnarren is altijd om de fout te laten zien, om te wijzen op wat niet werkt en waarom het niet coherent is.

Het idee was om beeldende kunst te nemen en het op de locatie van de film scripts te zetten. Het script zelf is een collage - sommige regels komen uit echte films en ik heb andere geschreven om de tekst te laten werken met de gevonden afbeelding. Op deze manier worden de details van de schilderijen van old dead guys (uit de collectie van het Städel Museum in Frankfurt, waar dit werk zal worden tentoongesteld in relatie tot de historische schilderijen) illustraties van de filmscripts. Ik vond deze mà © lange van high art en Hollywood amusant.

Schrijven hielp me te begrijpen waar ik aan dacht.

Ik gaf live tekenles in een community college en studenten begonnen zich in te zoneren op het gezicht en een paar uur daar aan te besteden en dan de rest van het lichaam op het gezicht te zetten, alleen in het laatste uur. Het werkte niet om ze gewoon te vertellen: 'Nou, je denkt echt niet aan het lichaam als een totaliteit. Dus in wanhoop zette ik een doek over het hoofd van het model zodat ze het niet konden zien. Ze moesten het lichaam tekenen en dan aan het einde van de sessie voor een uur zou ik het gordijn afdoen om te proberen hun procedure om te keren.

Waarschijnlijk is een van de ergste dingen die met fotografie is gebeurd, dat camera ' s zoekers hebben.

Waarom is dit Kunst? Waarom is dat geen kunst?

EEN TWEEDIMENSIONAAL OPPERVLAK ZONDER ARTICULATIE IS EEN DODE ERVARING

Ik kon nooit achterhalen waarom fotografie en kunst een aparte geschiedenis hadden. Dus besloot ik beide te verkennen.