Bill Brandt beroemde citaten

Fotografie is geen sport. Het heeft geen regels. Alles moet gewaagd en uitgeprobeerd worden!

Ik ben niet geïnteresseerd in regels of conventies. Fotografie is geen sport.

Fotografie kent geen regels, het is geen sport. Het is het resultaat dat telt, ongeacht hoe het wordt bereikt.

Een fotograaf moet bereid zijn om die elementen vast te leggen en vast te houden die het onderwerp onderscheiden of sfeer geven.

Fotografie is nog steeds een heel nieuw medium en alles moet worden geprobeerd en durven.

En alleen de fotograaf zelf weet welk effect hij wil. Hij moet instinctief weten, gebaseerd op ervaring, welke onderwerpen worden versterkt door harde of zachte, lichte of donkere behandeling.

Het is een deel van de taak van de fotograaf om intenser te zien dan de meeste mensen doen. Hij moet iets hebben en in zich houden van de ontvankelijkheid van het kind dat Voor het eerst naar de wereld kijkt of van de reiziger die een vreemd land binnengaat.

Geen enkele hoeveelheid spelen met tinten van druk of met drukpapier zal een gewone foto veranderen in iets anders dan een gewone foto.

De meeste fotografen zouden een zekere schaamte voelen als ze publiekelijk toegeven dat ze een gevoel van verwondering in zich droegen, maar zonder dat zouden ze het werk dat ze doen niet produceren, ongeacht hun specifieke vakgebied.

Ik vind het essentieel dat de fotograaf zijn eigen afdrukken en vergroten doet. Het uiteindelijke effect van de afgewerkte afdruk hangt zo sterk af van deze bewerkingen.

Soms zijn ze een kwestie van geluk; de fotograaf kon ze niet verwachten of hopen. Soms zijn ze een kwestie van geduld, wachtend op een effect dat hij heeft gezien en verloren of op een effect dat hij verwacht.

De goede fotograaf zal elke keer een bekwame foto maken, ongeacht zijn onderwerp. Maar alleen wanneer zijn subject onmiddellijk en rechtstreeks een beroep doet op zijn eigen belangen, zal hij een werk van onderscheid voortbrengen.

Fotografen moeten hun eigen oordeel volgen, en niet de rages en dictaten van anderen.

Maar ik wist niet altijd precies wat ik wilde fotograferen. Ik geloof dat het belangrijk is voor een fotograaf om dit te ontdekken, want tenzij hij vindt wat hem opwindt, wat onmiddellijk een emotionele reactie oproept, is het onwaarschijnlijk dat hij zijn beste werk zal bereiken.

Ik ben niet erg geïnteresseerd in buitengewone hoeken. Ze kunnen bij bepaalde gelegenheden effectief zijn, maar ik voel de noodzaak ervan niet in mijn eigen werk. Sterker nog, ik denk dat de eenvoudigste aanpak vaak het meest effectief kan zijn. Een onderwerp dat recht in het midden van het frame wordt geplaatst, als de aandacht er niet van wordt afgeleid door een kieskeurige omgeving, heeft een eenvoudige waardigheid die het des te indrukwekkender maakt.

Door temperament ben ik niet overdreven prikkelbaar en zeker niet trigger-happy. Ik denk twee keer na voordat ik schiet en schiet vaak helemaal niet. Naar professionele maatstaven verspil ik niet veel film; maar naar de maatstaven van veel van mijn collega ' s mis ik waarschijnlijk nogal wat van mijn kansen. Maar de dingen waar ik naar op zoek ben, hebben in de regel geen haast.

Het is de gave om het leven om hen heen helder en levendig te zien, als iets dat op zichzelf opwindend is. Het is een aangeboren gave, die in intensiteit varieert met het temperament en de omgeving van het individu.

Als er een methode is in de manier waarop ik foto ' s maak, denk ik dat het hierin ligt: zie eerst het onderwerp. Probeer het niet te dwingen om een beeld te zijn van dit, dat of iets anders. Sta er los van. Dan zal er iets gebeuren. Het onderwerp zal zich openbaren.

Het is een deel van de taak van de fotograaf om intenser te zien dan de meeste mensen doen. Hij moet iets hebben en in zich houden van de ontvankelijkheid van een kind dat Voor de eerste keer naar de wereld kijkt of van de reiziger die een vreemd land binnengaat We zijn de meesten van ons te druk, te bezorgd, te vastbesloten om ons gelijk te bewijzen, te geobsedeerd door ideeën om te staan en te staren zeer zelden zijn we in staat om onze geest te bevrijden van gedachten en emoties en gewoon te zien voor het eenvoudige plezier van het zien. En zolang we dit niet doen, zolang zal de essentie van de dingen voor ons verborgen blijven.

Andre Breton zei ooit dat een portret niet alleen een beeld maar een orakel moet zijn, en dat het doel van de fotograaf een diepe gelijkenis moet zijn, die fysiek en moreel de hele toekomst van het onderwerp voorspelt.

Het is essentieel voor de fotograaf om het effect van zijn lenzen te kennen. De lens is zijn oog, en het maakt of verpest zijn foto ' s. Een gevoel voor compositie is een grote troef. Ik denk dat het een kwestie van instinct is. Het kan misschien worden ontwikkeld, maar ik betwijfel of het kan worden geleerd. Om zijn beste werk te bereiken, moet de jonge fotograaf ontdekken wat hem visueel echt opwindt. Hij moet zijn eigen wereld ontdekken.

Toen ik naakten begon te fotograferen, liet ik me leiden door deze camera, en in plaats van te fotograferen wat ik zag, fotografeerde ik wat de camera zag. Ik bemoeide me er weinig mee en de lens produceerde anatomische beelden en vormen die mijn ogen nooit hadden waargenomen.