Eric Maisel beroemde citaten

Het leven is te kort om niet te scheppen, niet lief te hebben en onze broeders en zusters geen helpende hand te bieden.

Droom maar verwacht niets. Verlangen, maar niets verwachten. Hoop, maar verwacht niets. Laat je behoefte om te controleren los en krijg echte controle.

Er zijn een oneindig aantal beloningen die je jezelf kunt geven voor het werken aan je creatieve projecten, en je verdient ze allemaal.

Eén bezoek met een kind kan ons genoeg creativiteitsstof leveren om een leven lang mee te gaan... Bezoek met kinderen alsof je het kind bent dat je vaker zou moeten zijn.

We hebben genoeg ervaring in een dag om een decennium lang kunst te maken.

Talent is zo ' n geladen woord, zo vol met betekenissen, dat een kunstenaar het misschien verstandig zou vinden om het helemaal te vergeten en gewoon door te gaan met werken.

Er gebeurt bijna niets moois of briljants, tenzij iemand er veel over heeft nagedacht.

Liefde is de geest die de reis van de kunstenaar motiveert. De liefde kan subliem zijn, rauw, obsessief, gepassioneerd, verschrikkelijk. of spannend, maar wat de kwaliteit ook is, het is een krachtig motief in het leven van de kunstenaar.

Je eert je schrijfruimte door te herstellen, als je verslaafd bent. Je eert je schrijfruimte door een angstdeskundige te worden, een echte pro in mindfulness en persoonlijk kalmeren. Je eert je schrijfruimte door te bevestigen dat je ertoe doet, dat je schrijfleven ertoe doet en dat je huidige schrijfproject ertoe doet. Je eert je schrijfruimte door het binnen te gaan met deze mantra: "Ik ben klaar om te werken.je komt binnen, wordt stil en verdwijnt in je schrijven.

Door ' niets te verwachten 'geef je niet op. Verre van dat! Je neemt een beslissing om je te concentreren op wat er gedaan moet worden in plaats van op resultaten.

Wanneer je bewust besluit om langzamer en dieper te ademen, waarschuw je je lichaam voor het feit dat je wilt dat het zich anders gedraagt. Je verandert niet alleen je ademhalingspatroon, je maakt een volledig lichaam aankondiging dat je een andere relatie aangaat met je geest en je lichaam.

Een lange, diepe ademhaling is het equivalent van een punt en de sleutel tot centreren.

Het is in het echte belang van een kunstenaar om zichzelf vaker te feliciteren: niet uit narcisme, maar in haar rol als haar eigen dierbare vriendin en pleitbezorger.

Als je je seksuele impulsen in je creatieve werk brengt... je werkt diep in de genetische code, waar het leven nieuw leven wil maken en je goed wil voelen in het proces.

Als je, vanwege angst en twijfel aan jezelf, uitstelt en alleen maar aan werken denkt, voel je je meer uitgeput dan wanneer je urenlang had gecreëerd.

Kunstenaars kennen falen. Het is niet tragisch dat ze falen kennen; het is alleen tragisch als ze falen kennen en weinig anders...

Hoewel we flexibiliteit nodig hebben om te onderhandelen over onze veranderende omstandigheden, zijn we eerder gebouwd om ons angstig af te wenden van alternatieven.

Een creatief blok is een angst voor de toekomst, een gok over de gevaren die in de donkere computer en de afgesloten studio wonen.

De kunstenaar kan niet schilderen, zingen of dansen zonder emotie: als hij dat doet, is hij een machine die zich voordoet als een persoon.

Een kunstenaar die te egocentrisch is, kan fouten vertonen die hij verafschuwt: onzorgvuldigheid, gevoelloosheid en zelfs regelrechte wreedheid.

Ik ben een mens en een kunstenaar: dat ben ik echt, eenvoudig, zeker.

Twijfel ik aan het schilderij dat ik net heb geschilderd omdat het niet goed is of omdat ik het nooit leuk kan vinden wat ik doe?

Omdat ze de voorkeur geeft aan eenzaamheid en inwoning, kan een kunstenaar een aanzienlijk claustrofobisch leven leiden dat ze ooit had bedoeld.

De persoonlijkheid van de kunstenaar, gebouwd op sterke verlangens en medelevende visie, is van nature vatbaar voor depressie.

Leef intens en gevaarlijk. De wereld is misschien niet afhankelijk van jouw inspanningen, maar jij wel.

Hoera voor kritiek, als het betekent dat de stem van een kunstenaar wordt gehoord. Laat de wijze kunstenaar kritiek uitnodigen en het overleven als het komt.

Als je stroomt als water breng je al je talenten en middelen mee naar je creatieve werk... Loop rond elk obstakel dat je tegenkomt, inclusief elk obstakel dat je zelf hebt opgezet.

Kunstenaars zijn vaak aangrijpend onzorgvuldig over het maken en houden van vrienden.

De groei die een kunstenaar zoekt is een fijne combinatie van het beheersen van ambacht, het verzamelen van een publiek, het handhaven van iemands geestelijke gezondheid en het krachtig werken vanuit een steeds groter wordende basis van ervaring.

Als je creëert, wacht je ook, en terwijl je wacht, wil je geduldig zijn, maar niet inactief... reacties vanuit de wereld duren vaak lang.

Settelen in mysterie zoals je zou settelen in uw meest comfortabele stoel. Luisteren. Heb visioenen. Verlies jezelf.

Geen enkele muze schiet pijlen van inzicht in de nietsvermoedende kunstenaar.

De Middenweg kan niet worden bereikt door twee uitersten in tweeën te verdelen.

Kunstenaars die zich scherp bewust zijn van hun beperkingen, blijven vaak onzeker, zelfs als hun lijst met successen groeit.

De kunstenaar droomt van werken van echte breedte; maar beperkt door zijn persoonlijkheid en de aard van zijn medium, beperkt door innerlijke verstoringen en verlies van doel, werkt hij vaak beperkter dan hij had bedoeld.

Deconstructie is geweldig voor het intellect, maar het doet het hart vreselijk pijn.

Wanneer de kunstenaar zijn wezen activeert, ontwaakt in zijn omgeving en zichzelf de taak stelt om te creëren, worden verbindingen gemaakt uit bewust bewustzijn dat als inspiratie samenkomt.

Hoewel een deel van het kunstwerk kan falen, kan het geheel zijn eigen unieke belang hebben.

Ons verlangen is om zo stil te groeien en zo diep te werken dat we volledig deelnemen aan het mysterie waarin we zijn ingebed. Wanneer we erin slagen dat te doen, voelen we ons alsof we zijn samengevoegd met het universum; gedurende de duur van die ervaring voelen we ons onsterfelijk.

Kunstenaar... kan veronderstellen dat ideeën zijn belangrijkste valuta zijn; maar tenzij hij ook afgestemd is op gevoelens, in het leven en in de kunst, zal hij zijn medemensen niet bewegen.

De kunstenaar is een god, maar hij is ook een idioot. Dat is de menselijke manier.

Humanitaire overtuigingen zijn de hoekstenen van onze redding, en deze moet een kunstenaar verdedigen.

Het nieuw leven inblazen van hoop, je bezighouden met innerlijk werk en je wagen in de wereld, is een compleet plan om jezelf op te pikken als je down bent.

Hoewel het misschien natuurlijk aanvoelt om jezelf te wijden aan je creatieve werk en te bezwijken voor gevoelens van afscheiding en vervreemding, is het toch geen geweldig idee in termen van je algehele geluk en gezondheid.

Te virulent geobsedeerd zijn, is alleen in angst lopen. Maar te weinig geobsedeerd zijn is jezelf af te sluiten van je eigen creativiteit.

Creativiteit is het geschenk dat blijft geven.