William Morris Hunt beroemde citaten

Geloof dat tijd je gaat helpen om te doen wat je wilt.

Praat niet over wat je gaat doen!'Doe het!

De kunstenaar is een vertolker van de natuur. Mensen leren van de natuur te houden door middel van foto ' s. Voor de kunstenaar is niets tevergeefs; niets onder zijn aandacht. Als hij groot genoeg is, zal hij elk onderwerp dat hij behandelt, verheffen.

Er is kracht en vitaliteit in een eerste schets van het leven die het nawerk zelden heeft... Houd in uw schetsen de eerste levendige indruk! Voeg geen details toe dat zal het verzwakken! Kijk eerst naar de grote dingen! 1e. proporties! Tweede. Waarden-of massa ' s licht en schaduw. Derde. Details die het begin niet zullen bederven!

De meesten van ons leven voor de criticus en hij leeft van ons. Hij offert zichzelf niet op. Hij krijgt zoveel zin voor het schrijven van een kritiek. Als de vogels de kranten zouden lezen, zouden ze allemaal hun aantekeningen veranderen. De papegaaien zouden ruilen met de nachtegalen, en wat een farce zou het zijn!

De natuur is economisch. Ze zet haar lichten en donker alleen waar ze ze nodig heeft.

Er is tenslotte veel plezier in deze wereld. En zo niet, dan wel in de volgende. En daar gaan we heen, zeker.

Je kunt geen mooie dingen doen zonder mooie voorbeelden te hebben gezien.

Schoonheid is dat kleine iets dat de hele wereld vult, en is niet vervat in een enkele rechte neus, een lange wimper, noch een Blauwe Berg. Sommigen zien het in een been van schapenvlees, anderen in een samengestelde breuk; en te verwachten dat anderen de eigen definitie ervan aanvaarden is net zo absurd als te verwachten dat de hele mensheid dezelfde toiletborstel gebruikt.

Ik hou niet van overtuigde oppassers. Ik zou nooit een kat kunnen schilderen als de kat enige scrupules had, religieus, bijgelovig of anderszins, over zitten.

Inspiratie is niets zonder werk.

Wat is edeler dan een man die zijn brood uit de hardnekkige grond rukt en wringt door het zweet van zijn voorhoofd en het breken van zijn rug voor zijn vrouw en kinderen!

Streef naar eenvoud! Heb het gezicht geen schaakbord van tinten! Gebruik kleuren zoals de natuur ze gebruikt, maar probeer ze niet apart te houden! Je werk mag dan monotoon genoemd worden, maar één toon is beter dan vele die niet harmoniseren.

Uitwerking is geen schoonheid, en schuurpapier heeft nooit een stuk slecht werk afgemaakt.

Kinderen moeten leren tekenen zoals ze leren schrijven, en zo ' n mysterie mag er niet van gemaakt worden. Ze moeten worden aangemoedigd, niet gevleid... dan is [later in het leven] het dubbele van de inspanning nodig om de faciliteit te krijgen die onmerkbaar had kunnen worden verkregen.

Je moet niet de werkelijkheid tekenen, maar de schijn van de werkelijkheid!

Vergelijk voortdurend lijnen en hoeken... Houd spiegel voor je model en je tekening. Neem slechts een blik van een seconde en kijk of de indruk hetzelfde is. Zo niet, vraag dan: 'Wat is het verschil?

Verbeelding komt binnen nadat we ervaring hebben.

Het is niet eenvoudig om een achtergrond te schilderen. Ik durf te zeggen dat de oude schilders meer moeite hadden met hun gronden dan met hun figuren. Je kent het verhaal van Vandyke dat Rubens meebracht met deze aanbeveling: 'hij weet al hoe hij een achtergrond moet schilderen.'Dat is meer dan ik kan doen!'was het antwoord.

Geef het idee van 'kleur' voor een tijdje op! Denk alleen aan massa ' s-waarden... Een donkere en een lichte plaats in elke foto.

Er is kracht en vitaliteit in een eerste schets van het leven die het nawerk zelden heeft. Je wilt dat een foto je zo krachtig grijpt alsof een man je bij de schouder heeft gegrepen! Het moet indruk op je maken als de realiteit!

Laat me je een paar eenvoudige regels geven om te leren tekenen. Kijk eerst welke vorm het geheel heeft. Zet vervolgens de lijn in die de beweging van het geheel markeert. Heb niet meer dan één beweging in een figuur; je kunt geen delen aan elkaar plakken. Eenvoudige lijnen; dan eenvoudige waarden. Stel het feit van het geheel vast. Is het vierkant, langwerpig, kubus, of wat is het?

Wanneer een kunstenaar zijn werk verlaat om mensen te amuseren, verliest hij zijn tijd en hun respect. Als mensen zich door kunstenaars willen amuseren, moet dat zijn door hen in dienst te nemen in hun legitieme beroep.

Hoe zijn dingen zichtbaar? Zie je een ei tegen een witte achtergrond? Niet door er een lijn omheen te trekken kun je het duidelijk maken.

Schilderen is de enige universele taal. De hele natuur is het Prentenboek van de schepping. Schilderen alleen kan alles beschrijven wat gezien kan worden, en elke emotie suggereren die gevoeld kan worden. Kunst reikt terug in de babytijd van de tijd en is het enige blijvende monument van de mens.

Het is onmogelijk om een foto te maken zonder waarden. Waarden zijn de basis. Zo niet, vertel me dan wat de basis is.

De missie van kunst is om de natuur te vertegenwoordigen, niet om haar na te bootsen.

Je kunt altijd zo goed tekenen als je weet hoe. Ik vlei mezelf dat ik meer voel dan ik op doek uitdruk; maar ik weet dat dat niet zo is.

Stop geen onnodige kosten in het schilderen van een hoofd! Probeer niet te matchen tinten! Roze en parelkleurige kleuren mengen zich in elkaar, zodat niemand ze kan verenigen als ze afzonderlijk worden geschilderd. Houd de indruk van je onderwerp als één ding!

Hoe gaan we schilders maken door voor hen lezingen te geven? We gaan vragenstellers, twijfelaars en praters maken. We gaan schilders maken door onszelf te schilderen en door de schilderijen van anderen te tonen. Door eerlijk te werken vanuit onze overtuigingen, gaan we hen eerlijk laten werken vanuit die van hen.

Het is geen grap om een portret te schilderen. Ik vraag me af of ik niet meer timide ben als ik begin. Ik ben er bijna zeker van dat ik het kan. Het lijkt heel eenvoudig. Ik denk niet aan de tijd die zeker zal komen wanneer ik bijna wanhoop, wanneer de hele zaak hopeloos lijkt.

Het geeft een man een vreselijke rilling als hij de eerste schep vuil en grind op de kist hoort rammelen; maar nadat hij bedekt is, valt hij zachtjes en maakt geen geluid. Het gevoel van rust is perfect. Er is geen gezeur meer, geen pijn meer!

Kunst leert je de filosofie van het leven, en als je het niet kunt leren van kunst, kun je het helemaal niet leren. Het laat zien dat er geen perfectie is. Er is licht en er is schaduw. Alles is half getint.