John F. Carlson beroemde citaten

laatste update : 5 september 2024

other language: spanish | czech | german | french | italian | slovak | turkish | ukrainian | dutch | russian | portuguese

John F. Carlson
  • We moeten ontwerp in een beeld hebben, zelfs ten koste van de waarheid. Je gebruikt de natuur voor je artistieke behoeften.

  • Voor de kunstenaar is het bos een asiel van vrede en dansende schaduwen.

  • In de angst om mooie kleurharmonie te krijgen, moet u niet alle combinaties op één doek uitputten.

  • Het is een merkwaardig feit dat de natuur buiten de deur voor de beginner een enorm overbelaste 'eigendomskamer' is. Hij ziet bijvoorbeeld de talloze bladeren aan de boom lang voordat hij de boom überhaupt ziet.

  • Te veel realiteit in een beeld is altijd een teleurstelling voor de fantasierijke ziel. We houden van suggesties en niet van harde feiten.

  • Wees niet bang dat te veel werk over de compositie de spontaniteit zal doden. Degenen die hun ervaringen absorberen en verteren, zijn plotseling bergen van kracht en kunnen foto ' s maken met spontaan begin en einde.

  • Reserve is kracht; overdrijving is zwakte. Niemand wil de bovenste noten van de zanger horen als de stem bijna breekt.

  • Kunst is zo 'n ding van de verbeelding, van de ziel, dat het moeilijk is om af te dalen tot de fundamenten van de techniek en toch duidelijk te maken aan de student dat deze slechts het' middel ' zijn en geen doel op zich.

  • Vertrouw je gevoelens volledig over kleur, en dan, zelfs als je geen onfeilbare kleurtheorie hebt, zul je op zijn minst de eer hebben om je eigen kleurgevoel te hebben.

  • Je zult bomen alleen leren schilderen door ze te begrijpen, hun groei, hun aard, hun beweging - en je te realiseren dat ze bewuste levende wezens zijn. Een boom doet zelden of nooit inbreuk op de Vrijheid van een andere boom. Het verspilt nooit zijn groei in onnodige wendingen.

  • De grote schilderijen zijn degenen met de meest subtiele waarde relaties. Hoe dichter je je waarden kon brengen en er toch onderscheid tussen kon maken, hoe sterker je als schilder was.

  • Wolken zijn fascinerend om te schilderen omdat ze het enige element zijn in een landschap dat vrij verkeer bezit.

  • Als je gaat schilderen op basis van foto ' s, zorg er dan voor dat je minstens tien jaar hebt geschilderd.

  • De kunstenaar zelf is vaak verrast door het voltooide kunstwerk. Hij kan niet zeggen 'hoe het is gebeurd', noch kan hij de prestatie herhalen op iemands bevel.

  • Goede kleur betekent echt goede smaak; en' krachtige 'kleur betekent een reserve, om een climax zijn volle kracht te geven, en niet' rood, wit en blauw overal.

  • We moeten de uiterlijkheden van de natuur niet zo trouw nabootsen dat het beeld niet die prachtige plaagende herhaling van emotie oproept die de contemplatie van een kunstwerk markeert.

  • Een kunstwerk in verf moet mooi en expressief zijn als abstracte kleur en vorm en MOET ons niet noodzakelijkerwijs interesseren in een 'verhaal' buiten zichzelf - anders behoort het tot het gebied van illustratie.

  • Het oog en de ziel worden gestreeld in de contemplatie van vorm en kleur. De subtiele kleurveranderingen over een oppervlak-overgangen die als muziek zijn-zijn ontastbaar in hun reactie op ons. Er is een onmiddellijke sensuele oproep!

  • Wees gerust dat als je elke dag aan je kunst werkt, met behulp van de materialen die het dichtst bij de hand zijn, je geleidelijk zo ' n schoonheid in hen zult ontdekken dat ze je met geluk zullen vullen.

  • Het is het vermogen om bewust te bepalen wat hem interesseert, en waarom, dat de kunstenaar onderscheidt van de kunststudent.

  • Deze kunst van conservering is kracht en maakt van het meesterwerk een meesterwerk. Anders zou de man die gewoon alle verschillende beschikbare kleuren bracht en ze op het doek drukte om het 'volle kracht' te geven, de grootste meester zijn, in plaats van alleen maar extravagant te zijn.

  • Als je jezelf traint in geheugenwerk, val je onbevreesd aan en herschik je je materiaal, want je kunt je oorspronkelijke indruk behouden.

  • De onderliggende principes of fundamenten zouden zo verborgen moeten zijn door de schoonheid die ze uiteindelijk zullen ondersteunen, dat het veel graven zou vereisen om ze te onthullen.

  • Een schilderij is een kunstwerk, niet omdat het' modern 'is, noch omdat het' oud ' is, maar omdat het een oprechte uitdrukking is van menselijk gevoel.