John Lasseter beroemde citaten

Elke animator is echt een acteur die in slow motion optreedt, het personage een tekening tegelijk beleeft.

Het moeilijkste om te krijgen is echte emotie. Ik geloof altijd dat je dat moet verdienen met het publiek. Je kunt ze niet gewoon vertellen oké, wees nu verdrietig. Humor, kan je er aan toevoegen. Zelfs tot het laatste moment kun je kleine stukjes humor toevoegen. Maar de echte verdiende emotie is iets dat je echt moet maken.

Zondag is voor mij alles over thuis zijn met de familie zonder plannen.

Hoe dichter je bij de realiteit komt, hoe moeilijker het is om het overtuigend te laten lijken voor het publiek. Daarom heb ik de neiging om dingen [films] te maken die een beetje meer karikatuur zijn.

Kwaliteit is het beste businessplan.

Een van de dingen over animatie is dat het zo duur is om de animatie te maken, dat je geen dekking kunt produceren. Je hebt maar één kans om elk schot te maken.

Je stem is de moeite waard. Heb er vertrouwen in.

Voor mij zou ik veel liever deel uitmaken van een gezonde industrie dan de enige speler te zijn in een dode industrie. Er zijn zoveel grote artiesten daar. En het doel is om geweldige films te maken, weet je? Dus om succesvol te zijn, is kwaliteit het beste businessplan zoals ik altijd zeg.

Als je in je minibus zit en je computeranimatiefilms voor je kinderen op de achterbank speelt, is het dan de animatie die je vermaakt terwijl je rijdt en luistert? Nee, Het is het verhaal. Daarom hechten we zoveel belang aan het verhaal. Geen enkele hoeveelheid goede animatie zal een slecht verhaal redden.

De kunst daagt de technologie uit en de technologie inspireert de kunst.

Computers creëren geen computeranimatie, net zo min als een potlood potloodanimatie creëert. Wat computeranimatie creëert is de kunstenaar.

Nooit in de geschiedenis van de cinema heeft een medium een publiek vermaakt. Dat is wat je met het medium doet.

Ik doe wat ik doe vanwege Walt Disney - zijn films en zijn pretpark en zijn personages en zijn plezier in entertainment.

Elke Pixar-film, op een of ander moment, is de slechtste film ooit op film gezet. Maar we weten het. Wij vertrouwen op ons proces. We worden niet bang en zeggen: 'Oh, nee, deze film werkt niet.'

Ik hou van films die me aan het huilen maken, omdat ze een echte emotie in me aanboren, en ik denk altijd achteraf: hoe hebben ze dat gedaan?

Ik geloof in de adel van het vermaken van mensen en ik ben er erg trots op dat mensen bereid zijn me twee of drie uur van hun drukke leven te geven.

Natuurlijk waren het eenvoudige bureaulampen met slechts een minimale hoeveelheid beweging, maar je kon meteen zien dat Luxo Jr.een baby was en dat de grote zijn moeder was. In die korte film ging computeranimatie van een nieuwigheid naar een serieus hulpmiddel voor het maken van films.

Speelgoed wordt op deze aarde gezet om door een kind mee te spelen.

Ik maak me zorgen dat kinderen vandaag geen tijd hebben om een boomhut te bouwen of te fietsen of te gaan vissen. Ik ben bang dat het leven sneller en sneller wordt.

'Bambi' is een geweldige film, en als je het vandaag bekijkt, is het net zo mooi. Het is tijdloos. Het is vandaag net zo mooi als toen.

Als je erover kunt nadenken, kun je het creëren.

Een van de leuke dingen aan spelen is het verzinnen van verhalen...

Een juweel van een korte film heeft een gevoel van pure vreugde in animatie die anders is dan alles wat je in een speelfilm ziet.

Als je deze films maakt, worden ze net als je kinderen. Maar op een gegeven moment zijn ze niet meer van jou; ze behoren tot de wereld.

'Cars' ging over Lightning McQueen die leerde te vertragen en van het leven te genieten. De reis is de beloning.

Het is zo belangrijk om in je eigen stem te creëren, vast te houden aan wat je uniek maakt en vertrouwen te hebben in je visie.

Mensen die zich bezighouden met animatie zijn meestal kinderen. We hoeven niet volwassen te worden. Maar ook animatoren zijn geweldige waarnemers, en er is een kinderlijke verwondering en interesse in de wereld, de observatie van kleine dingen die in het leven gebeuren.

Je kunt alle dingen bereiken die je wilt doen, maar het is veel beter om het te doen met geliefden om je heen; familie en vrienden, mensen waar je om geeft die je op weg kunnen helpen en je kunnen vieren, en je kunt genieten van de reis.

Mijn vader trok Pearl Harbor binnen vier dagen na de bomaanslag, en hij zei dat alles nog steeds brandde. Hij zei dat ze het publiek nooit hebben verteld hoe erg het was. Het was echt slecht.

Walt Disney had altijd geprobeerd om meer dimensie te krijgen in zijn animatie en toen ik deze tapes zag, dacht ik: dit is het! Dit is waar Walt op wachtte! Maar toen ik rondkeek, was niemand in de studio er op dat moment zelfs maar half in geïnteresseerd.

Animatie is het enige wat ik ooit wilde doen in mijn hele leven. Ik heb geen zin in live-action of iets anders.

Ik realiseerde me dat mensen cartoons maken voor de kost. Het was me nooit opgevallen dat je dit als carrière kon doen.

Humor is het gemakkelijkst te bereiken; het 'hart' is altijd het moeilijkste, omdat je mensen niet kunt vertellen zich op een bepaalde manier te voelen.

We maken de films die we graag zien. Ik hou van lachen. Ik hou ervan om verbaasd te zijn over hoe mooi het is. Maar ik hou er ook van om tot tranen geroerd te worden. Er zit veel hart in onze films.

Ik besefte al snel dat dit medium iemand zoals ik veel te bieden had. Om met de hand getekende Tekenfilms van Disney-kwaliteit te maken, moet je een meester zijn in twee kunstvormen. Serieus, je moet kunnen tekenen als een Leonardo da Vinci of een Michelangelo. Maar je moet ook beweging en timing kennen en dat controleren door 24 frames per seconde.

Je kunt een hele film niet alleen op de beelden baseren. Het moet het verhaal en de personages zijn.

Er is zoveel talent bij Disney. Mijn werk is 100% creatief en ik ben erg enthousiast om hen creatief te leiden.

Ik heb Disney bloed door mijn aderen.

Ik geloof in onderzoek dat je niet genoeg onderzoek kunt doen; geloofwaardigheid komt voort uit wat echt is.

Animatie is het enige type film dat echt voor het hele publiek speelt. Onze uitdaging is om verhalen te maken die verbinden voor kinderen en volwassenen.

Er is nooit een verkeerd idee. Je blijft gewoon dingen weggooien en onvermijdelijk zijn er elementen van verschillende dingen die een personage of omgeving inspireren.

Je hebt anderen nodig. Te vaak denken mensen dat uniek zijn betekent geïsoleerd zijn, en een groot kunstenaar zijn betekent geniale ideeën uit het niets bedenken. Niets kan verder van de waarheid zijn.

Ik verslond al zijn films omdat zijn gevoel voor komische timing geweldig was. Hij is het dichtst dat een mens ooit bij een stripfiguur is gekomen. En ik was gewoon verbaasd over zijn gevoel voor karakter en timing, de humor. Het is allemaal zo verfijnd, zelfs als je het vandaag bekijkt.

In moeilijke economische tijden zijn films relatief goedkoop entertainment voor het hele gezin.

Disney Infinity geeft je de mogelijkheid om creatief te zijn op een manier die niemand ooit eerder heeft gezien.

Om optimaal te profiteren van computeranimatie, moet je evenveel aandacht besteden aan het geloofwaardige als aan het ongelooflijke.

Hoe meer we elkaar helpen, hoe meer we er allemaal baat bij hebben. Dus ga naar buiten. Help anderen.

Snijd een van mijn aderen open en cartoons zullen uitstorten; open een andere ader en je zult een vloed van motorolie krijgen.

De geest van Route 66 zit in de details: elke kras op een spatbord, elke krul verf op een verweerd billboard, elk grassprietje dat door een gebarsten straat groeit.

Al snel leerde ik dat hoe erger de woordspelingen en grappen, hoe grappiger ze konden zijn, als je wist hoe je ze moest afleveren.